中國自新石器時代的仰韶、馬家窯彩陶、戰國的帛畫至漢代繪畫的的興起，又經歷了兩宋鼎盛時期至元明清繪畫的整體下滑。幾千年來雖有興衰卻不斷向前發展，歷經多次粹變，已逐漸形成了東方特有的繪畫藝術語言和美學思想。進入新的歷史時期，中國繪畫藝術不斷走向繁榮，繪畫形式也日趨活躍和多變，因此我們必須對繪畫藝術多元化有新的理解和認識。
二十世紀中葉，蔣兆和、林風眠的人物，李可染的山水等少數名家的的作品，已經有了較傳統意義上的變新和一定程度的跨越，但這些變化尚未脫離中國畫的母體，只是在繪畫的表現形式上有所變化，不能稱之為多元化。真正意義上的多元化應定位在「八五思潮」後這個時期，當代畫家在這個時期或多或少都經歷了茫然與覺醒的過程。當時的中國繪畫藝術形勢比較混亂，傳統繪畫受到西方藝術思潮空前的衝擊和挑戰，幾乎被顛覆，許多藝術家、美術理論家一時間被反叛之風吹至十字路口不知何去何從，甚至迷失了方向。與此同時，也有很多的年輕的藝術家們異常的興奮和衝動，大有壓抑和束縛後被解放之勢，自覺與不自覺捲入其中，隨波逐流。主流及非主流，傳統與非傳統等各種表現形式的美術作品應運而生，令人眼花繚亂。
進入本世紀初，受西方文化影響所產生的衝動、反傳統、迷惘之勢有所減弱，猶如一潭渾水的中國繪畫藝術群體和創作氛圍，經過二十多年的沉澱後，變得較為理性和自律，並敢於抵制西方文化話語強權，能夠更加客觀的認知中國傳統文化的價值和地位。現在看來，當時對繪畫藝術多元化的理解是有誤區的，其誤區之一是缺乏對中國歷史文化的正確認知。中國是乙個歷史悠久的文明古國，其繪畫藝術歷經數千年的興衰、演變和發展，人物畫、山水畫、花鳥和工筆都形成了中國特有的完整的和成熟的藝術理念和表現形式。因此，我們只有了解中國歷史和中國文化的演變發展過程，才能理解中國繪畫藝術的真正內涵，確立正確的發展方向，形成較為科學並符合藝術發展規律的美學理念。誤區之二是不能理性看待中西方文化的差異。「八五思潮」後，西方文化的前衛意識對中國傳統傳統繪畫藝術產生了重大影響，突出表現在50後至60後出生的兩大群體(若干現象在八十年代末期和九十年代中期最為活躍)，甚至對各大院校教學的趨向也造成一定干擾(重形式忽視基礎)，如果不是借鑑而是一味的尾隨或依附於西方藝術，其後果，藝術作品不是被異化就是被殖民化。誤區之三是不能樹立正確的藝術價值觀。隨著一些自由藝術家群體的不斷聚集和壯大，不可避免的出現了魚目混雜、良莠不齊的現象。這其中不乏有真正執著追求創新的藝術家，他們力圖通過中西交融的繪畫語言不斷推進中國的文化藝術向前發展。但也有一些人或是抱著投機心態，獲取功成名就的機會，或是單純從商業利益出發，在意識形態上迎合西方文化藝術的口味。即使是達到目的，最終結局只能是曇花一現，其藝術生命終歸是短暫的。
就目前而言，對於中西文化的糾結仍然存在。如果我們理性去思考和分析中西文化的價值取向，就完全可以避免我們自身存在的諸多問題。其一，要增強歷史責任感。翻閱中國五千年的歷史，無***、經濟、文化和軍事，都有較為清晰的歷史脈絡和痕跡。在人類歷史漫長的發展過程中，中國文化已融入國人的血液，是不可撼動和取代的，絕非外來文化所能改變，我們必須在吸收、借鑑外來文化的基礎上，繼承和發展本土文化，弘揚和光大傳統精粹，而不是背離母體，全盤否定，做外來文化的奴隸。其二，要確立正確的發展方向。文化藝術的發展方向歷來與政治有著密不可分的關係，它是乙個國家乙個民族的精神的集中體現。而我們有些年輕的藝術家，在這一方面凸顯其幼稚和淺薄，表現在作品缺少繪畫語言，刻意標新立異，空而求新，甚至是無病呻吟。近十幾年來，中國藝術的多元化趨於繁榮，在歷屆國際雙年展和其它展覽中有所體現。但西方一些國家送來的並非都是真正的文化藝術，他們是以希望能改變我們這個民族的意識形態為目的，實現「文化滲透」。就連西方學者保羅·阿登納也不得不承認文化和藝術雙年展，確實是一種政治擴張。因此，藝術家同樣要具有敏銳的洞察力。三是要懂得藝術發展規律的自然性。藝術的多元化無論東西方都有其從原始社會到現代社會漫長的演化過程和藝術規律，這些規律是由人類社會不斷進步和發展的自然衍變形成的。如西方的藝術理念更重視的是純粹的視覺感，而我們中國的繪畫則更注重哲學思想，更為含蓄，我們對繪畫藝術多元化的理解和認識，應建立在歷史文化發展的基礎上，可吸收可融入但不能單純理解為變化一種藝術形式、一種表現方法即為多元化，也不能有悖於中國特有的藝術形態。再則，更不能做藝術上的投機者和西方*****者的代言人。我們中華文化博大精深，藝術家只有了解歷史，尊重歷史，遵循藝術發展規律的自然性衍變，才能真正成為有思想、有建樹、有品格的藝術家；只有在中華民族母體文化的基礎上發展創新，才能創作出無愧於這個時代的優秀作品。
」多視角交叉認知「
在互動 技術這門課的學習中，我覺得最重要的一點就是多視角觀察乙個物體。比如對 十二個一的不同感受測試 我們對這個簡單的一字有了不同的認識和體會。受益匪淺，在美術學上有乙個概念叫做 主視角 主視角是指人們觀察時候的常用視角，但是在使用者研究中，我們也常常會陷入這種研究的 主視角 錯覺。比如，當你的研究...
藝工交叉多視角
在學藝工交叉的時候，我們看了一些多視角看問題的方式。我們從小就接受要多視角看待問題的教育，比如說遇到問題的時候要從別人的視角看問題，或者 橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同 這樣的，但其實並沒有轉換視角，因為這都是在同一問題或者說是在人類的視角看問題。藝術說起來高大上，其實仔細想來並不是，設計師這個詞每...
雪梨的多視角交叉認知 轉換角度，豁然開朗
從開始互動 這門課程，到現在幾近結束，十二個 一 和眾多的書法字型陪伴，並對我們產生著潛移默化的影響。十二個 一 真的是熟悉的不能再熟悉 每一次面對十二個 一 都會有不一樣的感覺名詞來等待我們描述 硬度 甜度 濕潤度等 再到後來還有與我們的主觀情感聯絡，其實這就是在進行問題的轉化。原本看起來單純的 ...