網綜同質化的這一年，為何「劇情式」會勝出？

2023年，是網綜節目井噴的一年。《中國有嘻哈》在商業上的成功，讓各大平台和製作公司看到了網綜類節目的巨大潛力。2023年，由愛奇藝推出的網綜節目也成為同行的模仿物件。《機械人爭霸》、《熱血街舞團》、《萌寵小大人》……都有不少跟隨者。

而隨著大量同類節目的湧現，網綜節目不得不面臨同質化危機。

一、網綜同質化這一年，題材「撞車」嚴重

回顧一下這幾年的綜藝市場，《中國好聲音》、《奔跑吧兄弟》、《我是歌手》等真人騷、競賽類綜藝層出不窮。雖然這些傳統綜藝節目還有市場，但從總體來看，這些傳統綜藝的收視率和影響力都在持續走低。導致觀眾收視疲勞的，是大同小異的節目設定，還有反覆出現「熟悉」面孔。

網路的飛速發展，智慧型硬體的快速普及，也改變了過去人們只能依靠電視**綜藝節目的習慣。與之相對應的，是觀眾對綜藝內容有了更多的選擇權。

渴望看到更多有創新的綜藝節目，渴望有更多的選擇權，渴望看到更多高質量的綜藝內容，成了網路時代觀眾的集體訴求。

網綜的出現，順應了網路時代觀眾對不同內容的渴求。相比傳統綜藝，網綜節目為觀眾提供新的**體驗，從內容來看更垂直，更細分，從形式來看，互動性更強。

所以我們有看到，2023年，網路綜藝進入「超級時代」，有的甚至成為了現象級綜藝。比如《中國有嘻哈》、《見字如面》、《了不起的孩子》、《明日之子》等。

隨著《中國有嘻哈》等網綜節目的火爆，各大平台爭相試水網綜節目，範圍廣泛，形式多樣，從喜劇、**、美食、文化、科技、舞蹈、家裝、親子...但真正成為爆款的卻只有《中國有嘻哈》。

2018，網綜類節目同質化現象更加嚴重。這邊愛奇藝有《機械人爭霸》，那邊，優酷有《這！就是鐵甲》；這邊，愛奇藝有《熱血街舞團》，那邊，優酷有《這！就是街舞》；這邊愛奇藝有《萌寵小大人》，那邊，優酷有《小手牽小狗》，題材撞車十分嚴重。

網綜節目競爭雖然慘烈，但各平台不斷湧現的節目也表明，網綜正在強勢崛起。

二、網綜同質化時代，更懂觀眾的內容生產者更有優勢

雖然網綜的崛起是事實，但網綜的同質化競爭也是事實。在網綜同質化時代，如何在競爭中勝出，並讓自己的節目獲得「觀眾」的認可，是每個網綜製作團隊和平台方的最終目標。

網綜同質化競爭激烈的當下，網綜不僅是節目創意的比拼，資本的比拼，平台的比拼，更是製作團隊的比拼。製作團隊對節目的理解，對人的理解，很大程度決定了節目是不是會受觀眾的喜歡。

節目要想抓住「觀眾」，首先要「懂」觀眾，只有「懂」觀眾的節目，才會更受使用者歡迎。有人可能會說，璽哥你這個結論是不是有些武斷了，但璽哥要說的是，這是璽哥進行10多年內容創作得出的個人經驗，雖然不見得100%準確，但對比來說的話，「懂」觀眾的節目肯定會受使用者歡迎得多。這叫投其所好！

今年4月開始熱播的愛奇藝s+級網綜《機械人爭霸》，以新穎的節目形式和對視覺感官的強烈衝擊，讓觀眾的胃口獲得了大滿足。

所以璽哥認為，「劇情式」是比純粹「真人騷」更有未來的網綜形式，誰能夠真正的做好「劇情式」網綜，誰就能在未來幾年得到更多觀眾的認可。而由愛奇藝摸索的流量明星+「劇情式」的節目制式，是已經由《熱血街舞團》驗證過的成功模式，是值得大力發展的網綜模式。

比如這季愛奇藝的《機械人爭霸》，它通過對明星（重點凸顯）+「劇情式」的節目形式，讓機械人節目從垂直圈層的節目走向大眾視野，這本身就是一種值得鼓勵的節目創新。這種節目形式的創新，對推廣類似機械人這樣的垂直領域的節目是有巨大意義的。

乙個垂類行業只講專業是不能快速發展壯大的，只有從垂直走向大眾，行業才能得到更好的發展，行業從業者才能獲得更好的回報。流量明星+「劇情式」的節目形式，是當前將讓垂直行業推向大眾的最好工具。

當然，想要做好「劇情式」網綜並不容易，它不僅需要製作團隊有創新的團隊文化，更需要有對優質內容打造的決心和打磨的耐心，而這幾點，並不是普通的網綜團隊所能具備的。

網路時代，觀眾要的不僅僅是從電視上移植過來的綜藝節目，而是真正能夠「懂」得使用者需求，真正具有創新的，帶入感的網綜節目。這也是網綜節目區別於傳統綜藝節目的關鍵點，只有把握好這個點，網綜節目才有可能在同質化競爭中勝出。

當然，對節目製作方來說，想要從同質化網綜競爭中脫穎而出，僅依靠「劇情式」也是不行，還得大力開發新的節目模式，不斷融入新的靈感和創意，方能在未來的網綜競爭中取得更多競爭優勢。