雨 霖 鈴 柳永
寒蟬淒切。對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處、蘭舟催發。
執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。
多情自古傷離別。更那堪冷落清秋節。今宵酒醒何處，楊柳岸、曉風殘月。
此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說。
在詞史上，雙調慢詞《雨霖鈴》最早的作品，當推此首。柳永充分利用這一詞調聲情哀怨、篇幅較長的特點，寫委婉悽惻的離情，可謂盡情盡致。
詞的上片寫一對戀人餞行難分難捨的別情。起首三句寫別時之景，點明了地點和節序。《禮記·月令》雲：「孟秋之月，寒蟬鳴。」可見時間大約在農曆七月。然而詞人並沒有純客觀地鋪敘自然景物，而且通過景物的描寫，氛圍的渲染，融情入景，暗寓別意。時當秋季，景已蕭瑟；且值天晚，暮色陰沉；而驟雨滂沱之後，繼之以寒蟬淒切：詞人所見所聞，無處不淒涼。加之當中「對長亭晚」一句，更準確地傳達了這種淒涼況味。
前三句通過景色的鋪寫，也為後兩句的「無緒」和「催發」設下伏筆。「都門帳飲」，語本江淹《別賦》：「帳飲東都，送客金谷」。他的戀人在都門外長亭擺下酒筵給他送別，然而面對美酒佳餚，詞人毫無興致。可見他的思緒正專注於戀人，所以詞中接下去說：「留戀處，蘭舟催發」。這七個字完全是寫實，然卻以精煉之筆刻畫了典型環境與典型心理：一邊是留戀情濃，一邊是蘭舟催發，這樣的矛盾衝突何其尖銳！於是後面便迸出「執行相看淚眼，竟無語凝噎」二句。語言通俗而感情深摯，形象逼真，如在目前。寥寥十一字，真是力敵千鈞！後來傳奇戲曲中常有「流淚眼看流淚眼，斷腸人對斷腸人」的唱詞，卻不如柳詞凝鍊有力。那麼詞人凝噎在喉的是什麼話呢？「念去去」二句便是他的內心獨白。
詞是一種依附於**的抒情詩體，必須講究每乙個字的平仄陰陽，而去聲字尤居關鍵地位。這裡的去聲「念」字用得特別好。清人萬樹《詞律發凡》雲：「名詞轉折跌蕩處，多用去聲，何也？三聲之中，上、入二者可以作平，去則獨異。......當用去者，非去則激不起。」此詞以去聲「念」字作為領格，上承「凝噎」而自然一轉，下啟「千里」以下而一氣流貫。「念」字後「去去」二字連用，則愈益顯示出激越的聲情，讀時一字一頓，遂覺去路茫茫，道裡修遠。「千里」以下，聲調和諧，景色如繪。既曰「煙波」，又曰「暮靄」，更曰「沉沉」，著色可謂濃矣；即曰「千里」，又曰「闊」，空間可謂廣矣。在如此廣闊遼遠的空間裡，充滿了如此濃密深沉的煙靄，其離愁之深，令人可以想見。
下片則宕開一筆，先作泛論，從個別說到一般，得出一條人生哲理：「多情自古傷離別」。意謂傷離惜別，並不自我始，自古皆然。接以「更那堪冷落清秋節」一句，則為層層加碼，極言時當冷落淒涼的秋季，離情更甚於常時。「清秋節」一辭，對映起首三句，前後照應，針線極為綿密；而冠以「更那堪」三個虛字，則加強了感**彩，比起首三句的以景寓懷更為明顯、深刻。「今宵」三句蟬聯上句而來，是全篇之警策，後來竟成為蘇軾相與爭勝的物件。據俞文豹《吹劍錄》雲：「東坡在玉堂日，有幕士善歌，因問：『我詞何如柳七？』對曰：『柳郎中詞，只合十七八女郎，執紅牙板，歌『楊柳岸曉風殘月』」。學士詞，須關西大漢，執銅琵琶，鐵綽板，唱『大江東去』」。 這三句本是想象今宵旅途中的況味：一舟臨岸，詞人酒醒夢回，只見習習曉風吹拂蕭蕭疏柳，一彎殘月高掛楊柳梢頭。整個畫面充滿了淒清的氣氛，客情之冷落，風 景之清幽，離情之綿邈，完全凝聚在這畫面之中。此之上片結尾二句，雖同樣是寫景，寫離愁，但前者彷彿是潑墨山水，一片蒼茫；這裡卻似工筆小幀，無比清麗。
「此去經年」四句，構成另一種情境。因為上面是用景語，此處則改用情語。他們相聚之日，每逢良辰好景，總感到歡娛；可是別後非止一日，年復一年，縱有良辰好景，也引不起欣賞的興致，只能徒增棖觸而已。「此去」二字，遙應上片「念去去」；「經年」二字，近應「今宵」，在時間與思緒上均是環環相扣，步步推進，可見結構之嚴密。「便縱有千種風情，更與何人說」，益見鍾情之殷，離愁之深。
而歸納全詞，猶如奔馬收韁，有住而不住之勢；又如眾流歸海，有盡而未盡之致。其以問句作結，更留有無窮意味，耐人尋繹。
雨 霖 鈴 鑑賞
雨 霖 鈴 柳永寒蟬淒切。對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處 蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去 千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。多情自古傷離別。更那堪冷落清秋節。今宵酒醒何處，楊柳岸 曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說。在詞史上，雙調慢詞 雨霖鈴 最早的作品，...